Migalhas à mesa

COP 15

2009-12-22T09:50:00.011-02:00

Apesar da pressão mundial, os líderes dos países integrantes da ONU não chegaram num acordo plausível e concreto na Conferência do Clima em Copenhague em Dezembro de 2009. Pois um acordo sem metas nunca será cumprido.

O Greenpeace polonês divulgou uma campanha na cidade de Copenhague durante as duas semanas da Conferência que prevê uma possível realidade em 2020...

Luiz Inácio Lula da Silva, presidente do Brasil

Barack Obama, preseidente dos Estados Unidos

Gordon Brown, primeiro-ministro da Grã-Bretanha

Angela Merkel, chanceler da Alemanha.

Nicolas Sarkozy, primeiro-ministro da França

Stephen Harper, primeiro-ministro do Canadá

Donald Tusk, primeiro-ministro da Polônia

José Luis Rodríguez Zapatero, primeiro-ministro da Espanha

As migalhas do Cabo Anselmo

2009-08-31T23:28:00.003-03:00

José Anselmo dos Santos, o Cabo Anselmo, foi entrevistado ontem (30/08/2009) no Canal Livre na Band, por Boris Casoy, Fernando Mitre e Antônio Teles.

Na primeira parte, Anselmo se reconhece traidor do juramento que vez à Marinha, mas não dos movimentos armados de esquerda e explica a sua opção em colaborar com o DOPS, através de Sérgio Paranhos Fleury.

http://videos.band.com.br/v_33436_golpe_militar_de_1964_e_o_tema_do_canal_livre–1.htm

Na segunda parte, Anselmo diz que temia uma guerra civil no Brasil e que o povo brasileiro não queria uma guerra civil. Conta, também, detalhes da tortura no DOPS e de seu primeiro encontro com o Delegado Fleury.

http://videos.band.com.br/v_33469_participantes_do_golpe_militar_dao_declaracoes_–_2.htm

Na terceira parte, Anselmo fala sobre a emboscada em Recife, onde militantes de esquerda, inclusive sua namorada Soledad, foram mortos pela polícia política, através de informações passadas po ele.

http://videos.band.com.br/v_33479_cabo_anselmo_fala_sobre_a_relacao_das_guerrilhas_mundiais_3.htm

Na quarta parte, Anselmo critica a mitificação do personagem "Cabo Anselmo" e diz que tem medo de morrer sem sua identidade.

http://videos.band.com.br/v_33473_cabo_anselmo_fala_sobre_a_estrutura_politica_durante_o_golpe_4.htm

Na quinta parte, Anselmo conta como recebeu a notícia da morte de Ernesto "Che" Guevara quando estava em Cuba e como se conscientizou de sua posição política.

http://videos.band.com.br/v_33475_cabo_anselmo_fala_sobre_o_mst__5.htm

Migalhas no bigode!

2009-07-29T20:40:00.002-03:00

No dia 06/04/2009 foi ao ar no CQC um quadro novo, chamado "Cirurgiões".

Bem antes das denúncias ao atual presidende do Senado, o programa expôs a sua opinião sobre esse político.

Pois se não há sujeira na vida política desse senador, há pelo menos migalhas de sujeira.

Final da NBB/2009

2009-06-29T23:08:00.002-03:00

Ontem (28/06/09) às 10h realizou-se a quinta e última partida da final de melhor de 5, empatada em 2 a 2, entre Flamengo e Brasília no HSBC Arena (RJ), onde o Flamengo consagrou-se campeão da Liga Nacional de Basquete (a partir deste ano, chamada de NBB – Novo Basquete Brasil).

Parabenizo o time do Flamengo, mesmo torcendo a favor do Brasília!

Porém, quero manifestar a minha indignação à falta de respeito aos torcedores por parte da CBB (Confederação Brasileira de Basquete) e das Organizações Globo, pois até o dia 24/06 (Quarta-feira) o dia e horário do 5º jogo ainda não tinham sido divulgados; veiculava a informação que seria no Sábado ou no Domingo às 10h (horário de Brasília). Então, me perguntei: por quê? (aliás, me identifico muito com esta pergunta!). A resposta não demorou muito. A Sportv obteve os direitos de transmissão de todo o campeonato, inclusive as finais, e a Rede Globo de Televisão quis transmitir o 5º jogo (até aí, nenhum problema, pois as empresas pertencem à mesma companhia), entretanto, ela quis transmitir o jogo no Domingo de manhã, horário reservado para os jogos dentro do “Esporte Espetacular”. Mas se o Brasil de Dunga perdesse na Quinta-feira para a África do Sul, o que aconteceria? Disputaria o 3º lugar no Domingo às 11h, horário determinado pela FIFA (organizadora da Copa das Confederações). Logo o melhor horário para transmissão de um jogo (já que não tinha Fórmula 1, nem vôlei masculino naquela manhã). Por isso esperaram a confirmação do Jogo do time de Dunga (ou de Luis Fabiano?) e graças à intercessão de Roberto Marinho, tudo deu certo para as Organizações Globo. O mesmo não pode ser dito a muitos torcedores que tiveram que correr para comprar os ingressos, pois não sabiam o dia do jogo até quatro dias antes. Outra observação: o quarto jogo das finais foi no Domingo (21/06) em Brasília, por que uma semana de intervalo entre um jogo e outro? Será que para encaixar na grade da Rede Globo?

CBB, se vocês querem realmente se espelhar na NBA (Liga Norte-americana de Basquete), façam como eles, priorizem o espetáculo, a organização e o respeito ao público que os investimentos retornarão com certeza.

Biblioteca Digital Brasiliana

2009-06-19T21:57:00.005-03:00

Está no ar a Biblioteca Digital Brasiliana com o acervo da Biblioteca Guita e José Mindlin e outros acervos da USP. Os livros (com estampas, gravuras e fotografias) estão sendo digitalizados, mas já é possível visualizar e baixar cópias de livros raros, como: "Helena" de Machado de Assis (autografado), a 1ª edição de "Os Sermões" de Pe. Antônio Vieira e o 1º livro impresso no Brasil em 1747.

É possível pesquisar autor, título, ano de publicação, tipo de documentação (imagens, livros, manuscritos, mapas, obras de refência e periódicos) e ainda por conteúdo. Os arquivos são apresentados em duas resoluções: 100 dpi (recomendável para visualização na tela do comptador) ou 300 dpi (adequado para a impressão).

Boa pesquisa e diversão!

http://www.brasiliana.usp.br/

Migalhas no vestiário

2009-06-02T15:44:00.002-03:00

Sabe as conversas em locais públicos que ouvimos “sem querer”, mas quando ouvimos uma história interessante, paramos para ouvi-la? Quase sempre, só ouvimos o início ou o meio ou o fim e que o restante da história fica por conta de nossa imaginação. Pois é, partilho uma conversa entre um menino e seu pai no vestiário de uma escola de natação.

Enquanto o pai ajudava seu filho a se enxugar e a se trocar após o banho, o pai disse ao menino: “Você precisa decidir, às vezes você diz que só tem sete anos e outras vezes, que já tem sete anos. Fala, dependendo da situação.” O menino, então se defendeu: “Mas a única coisa que eu quero é um celular”. E o pai, então, retrucou: “Então, você não vai mais me pedir para comprar figurinhas?” O filho, rapidamente, respondeu: “Mas eu só quero os do ‘xxx’ (não consegui identificar a coleção, provavelmente uma dessas de mangás cromados)”. O pai, com sorriso pequeno nos lábios, disse: “Ah, tá! Então, quando você tiver seu dinheiro, você compra.” E continuou: “E vamos logo que temos que passar em São Bernardo para pegar o documento do carro.” O menino, então, exclamou: “Mas nós já estamos em São Bernardo!”. E o pai: “Mas, perto da casa da tia Teresa.” E terminando de me arrumar, fui embora.

Saí da academia, pensando e me perguntando: quando uma criança pode ser considerada autônoma? Tem uma idade precisa para uma criança começar tomar as suas próprias decisões? Até quando uma criança deve ficar sob a sombra dos pais? Mais especificamente, a partir de qual idade uma criança deve portar um celular?

Certamente, o menino deve ter amigos da mesma idade que já tenham um celular, ou melhor, mp3, rádio, câmera fotográfica, Bluetooth e telefone num só aparelho - aliás, ele deve conhecer as funções do celular do seu pai melhor do que ele. E para se equiparar, tecnologicamente, com seus amigos, ele tenta persuadir, intencionalmente ou não, o seu pai a comprar um para ele. Ou seja, esse não deve ser um caso isolado em nossa sociedade contemporânea.

Por fim, cheguei a uma de várias possíveis conclusões: que ser pai ou mãe hoje em dia é muito mais difícil do que 20-30 anos atrás.

Vik Muniz no MASP-SP

2009-06-01T22:20:00.005-03:00

Até o dia 12 de Julho, você poderá apreciar e "dialogar" com 131 obras de Vik Muniz no MASP-SP. Ingresso: R$ 15,00 (às Terças-feiras, a entrada é gratuita).

Não perca a chance de conhecer as obras de um grande artista plástico brasileiro.

Para mais informações acesse:

http://masp.art.br/exposicoes/2009/vik/
http://www.vikmuniz.net/

Fundação Dorina Nowill para Cegos

2009-04-19T10:55:00.005-03:00

Há 63 anos a Fundação Dorina Nowill para Cegos presta atendimento e serviços a deficientes visuais com a missão de “facilitar a inclusão social de pessoas com deficiência visual, respeitando as necessidades individuais e sociais, por meio de produtos e serviços especializados”.

A Fundação foi criada como Fundação para o Livro do Cego no Brasil em 1946 por Dorina Gouvêa Nowill e um grupo de amigas e recebeu o nome atual em 1991, como reconhecimento do trabalho de Dona Dorina. Ela perdeu a visão aos 17 anos devido a uma patologia ocular e como tinham poucos livros em Braille naquele tempo, ela ajudou a montar uma biblioteca de livros em Braille para que ela pudesse continuar os seus estudos. Hoje, ela é a presidente emérita e vitalícia da Fundação Dorina Nowill para Cegos.

A Fundação, além da biblioteca (com mais de 850 títulos em áudio), realiza atendimentos gratuitos que proporcionam a bebês, crianças, jovens, adultos e idosos, com cegueira ou visão subnormal, condições de desenvolvimento pleno para uma vida independente em casa, no trabalho, na escola ou em sociedade. Possui três Programas de Atendimento Especializado: Reabilitação Visual, Educação Especial e Reabilitação.

A Fundação também oferece produtos como livros relacionados à deficiência visual, livros e revistas em Braille e livros e revistas falados (hoje são produzidas 3500 cópias de Veja e 2500 cópias de Cláudia em CD-MP3), além do LIDA (Livro Digital Acessível), voltado para universitários e profissionais liberais deficientes visuais, que possui texto em áudio, ampliação do texto até 5 vezes, tutorial, mecanismos de busca por palavra ou frase, notas de rodapé opcional, marcadores de texto, soletração, leitura integral de abreviaturas e sinais e pronúncia correta das palavras estrangeiras.

Os livros traduzidos para o Braille e gravados em áudio são entregues para bibliotecas, escolas e outras instituições. Hoje são feitas 300 cópias de cada livro, os livros são escolhidos através do Quadro dos Livros Mais Vendidos publicada pela Revista Veja (são selecionados os títulos que aparecem nos primeiros lugares por mais de três semanas). Para essas traduções, a Fundação se beneficia da Lei dos Direitos Autorais (Lei 9610/98 - Artigo 46, inciso I, letra d) que não considera a reprodução de obras literárias para uso de deficientes visuais uma ofensa aos direitos autorais.

No site (http://www.fundacaodorina.org.br), você poderá conhecer mais sobre essa Fundação e até mesmo agendar uma visita. Se você simpatizou com ela, você também pode ajudá-la com doações em dinheiro ou bens móveis usados (móveis, recicláveis, livros etc) ou, ainda, ser voluntário.

Para a Fundação Dorina Nowill para Cegos, a educação é percebida como a melhor forma de inserção social. E a inserção social é responsabilidade de todos nós.

"Liberty Bond"

2009-04-15T17:04:00.005-03:00

Essa é a terceira parte do filme "Bonds" de Charles Chaplin que foi realizado em 1918, satirizando criticamente os "Liberty Bonds" (títulos do Governo dos Estados Unidos oferecidos aos cidadãos norte-americanos que ajudassem finaceiramente as Forças Armadas) que foram utilizados a partir de 1917, na Primeira Guerra Mundial.

Fumantes passivos

2009-04-09T00:04:00.002-03:00

Na edição nº 33 (Fev/2009) de Carta na Escola, o professor Alexandre Marques Tozetti, alerta para a fumaça que sai do cigarro aceso que não é diretamente inalado pelo fumante. Ele afirma que essa fumaça representa 96% do tempo do cigarro aceso e que tem 50 vezes mais substâncias cancerígenas do que a fumaça que entra pela boca do fumante que traga um cigarro, pois a combustão ocorre com temperatura mais baixa e com menos oxigênio intensificando o poder nocivo das substâncias contidas no tabaco e a fumaça diretamente inalada pelo fumante e após expelida, é em parte retida pelo fumante.

Para o professor Tozetti, “essa é a fumaça mais perigosa produzida pelo cigarro e que expõe os não-fumantes a riscos muito parecidos com os dos fumantes para diversas doenças”.

Para corroborar com esta afirmação do professor Tozetti, foi realizado em 2008 um estudo pela Secretaria de Saúde do Estado de São Paulo e divulgado em Fevereiro de 2009, onde 35,9% de 1310 voluntários não-fumantes da cidade de São Paulo têm o mesmo nível de contaminação dos fumantes. Sendo que 18,32% têm as características de um fumante leve (menos de 1 maço por dia), 15,27% a de um fumante (menos de 2 maços por dia) e 2,29% a de um fumante pesado (mais de 2 maços por dia).

Os participantes realizaram o teste do monoxímetro, que mede o nível de monóxido de carbono no organismo.

Segundo Luizemir Lago, diretora do Cratod (Centro de Referência em Álcool, Tabaco e outras Drogas), órgão da Secretaria de Saúde, “esses dados comprovam que os fumantes passivos também estão expostos aos mesmos riscos de quem é usuário de cigarros e derivados de tabaco”.

Só para lembrar, os principais males que o cigarro pode causar a fumantes e não-fumantes são: acidente vascular cerebral (AVC), hipertensão arterial, enfisema pulmonar e câncer de pulmão, boca, faringe, laringe, esôfago e estômago.

Pontos de vista sobre as mudanças na Lei Rouanet

2009-04-05T11:57:00.001-03:00

Está em discussão a proposta do Ministério da Cultura que propõe mudanças na lei Rouanet que incentiva o apoio financeiro privado à cultura nacional por meio de isenção fiscal concedida pelo governo federal. As propostas mais polêmicas são:

1) A criação de comissões formadas por governo e sociedade para avaliarem o mérito artístico da obra, além de aspectos técnicos, como orçamento e prazo da obra.

2) A inclusão de mais quatro faixas de isenção (60%, 70%, 80%, 90%), onde o enquadramento seria decidido por comissões formadas por governo e sociedade. Hoje existem somente duas faixas: 30% para música e 100% para teatro.

3) Após o período de 18 meses ou três anos, o governo ganhará o direito de uso gratuito sobre essas obras para fins educacionais.

O principal objetivo, segundo o ministro da Cultura Juca Ferreira, é distribuir melhor esse apoio financeiro a todas regiões do Brasil. Hoje 80% das verbas captadas se concentram nas regiões Sul e Sudeste.

Como sou favorável a melhor distribuição das verbas tanto para diferentes regiões como para diferentes atividades artísticas, defendo a inclusão de mais faixas de isenção, mas sem a decisão das comissões, acredito que uma tabela pré-estabelecida relacionando faixas de isenção com atividade cultural ou ainda regiões (tendo em vista a proporção de espetáculos sobre espectadores) demonstraria mais clareza tanto para empresários, artistas e público em geral.

Sou desfavorável à criação de comissões que julgarão subjetivamente o apoio financeiro de quaisquer obras. Sei que são poucos os beneficiados, mas com esta proposta haverá um elemento a mais na decisão da escolha das obras a serem contempladas, elemento que também poderá fazer as suas escolhas a partir de suas ideologias e interesses pessoais ou de um grupo. Por isso, defendo a idéia de cotas mínimas para as atividades menos favorecidas e que dão menos retorno financeiro, ou seja, o empresário que quiser patrocinar um grande espetáculo numa metrópole, deve também patrocinar um pequeno espetáculo numa pequena cidade.

E, por fim, não concordo com a quebra dos direitos autorais dos artistas, ainda mais pelo Estado! Claro que se o Estado financia um espetáculo, ele tem o direito de receber algo em troca. Mas que seja, então, num número de espetáculos gratuitos em escolas ou centros culturais e não nos direitos autorais dos artistas.

Ainda há alguns dias para essa discussão pública antes que ela vá ao Plenário da Câmara Federal para votação. Espero que a diversidade cultural e a liberdade de expressão prevaleçam.

Preciosas migalhas de Marcio Moreira Alves

2009-04-04T19:12:00.003-03:00

Foi cremado hoje o corpo do jornalista e ex-deputado federal Marcio Moreira Alves no Rio de Janeiro-RJ. Marcio morreu ontem (03/04) de falência múltipla dos órgãos, ele estava internado desde Outubro do ano passado devido a um AVC (Acidente Vascular Cerebral).

Como deputado federal em 1968 pelo MDB do Estado de Guanabara (atualmente Rio de Janeiro), ele foi um personagem importante no turbilhão de acontecimentos desse ano no Brasil. Pois no dia 02/09/1968, Marcio Moreira Alves discursou no Plenário da Câmara Federal dos Deputados contra a ação militar que atacou os estudantes da Universidade de Brasília (UNB) ocorrida três dias antes e conclamou a todos que boicotassem o Desfile de 7 de Setembro daquele ano, como repúdio à violência.

O governo militar de Costa e Silva, então, pediu licença à Câmara para processar o deputado por difamação das Forças Armadas, pois o discurso foi considerado ofensivo “aos brios e à dignidade das Forças Armadas”, mas no dia 12 de Dezembro, essa licença foi negada em votação secreta no Plenário, pois o Governo precisaria de pelo menos 2/3 da Casa. Entretanto, no dia seguinte, foi decretada a dissolução do Congresso através do Ato Institucional nº 5 (AI-5), do qual iniciaria os chamados “Anos de Chumbo”.

Segue abaixo trecho do documentário produzido em 2004 pela TV Cultura e apresentado por Paulo Markum, onde o ator Mauricio Branco reconstitui o polêmico discurso de Marcio Moreira Alves no dia 02/09/1968.

Flamengo e Petrobras: quase Bodas de Prata

2009-04-04T17:03:00.003-03:00

Petrobras não é mais o patrocinador do Clube de Regatas do Flamengo. Por quase 25 anos, a mais longa parceria no esporte brasileiro, a Petrobras patrocinou o clube. A renovação do contrato valia mais R$ 14,2 milhões para o Flamengo neste ano, mas o clube deveria apresentar as certidões negativas de débito com o INSS e o IPTU (de acordo com a lei de repasse de cotas públicas para clubes esportivos), o que não foi possível, pois o Flamengo tem uma dívida de mais de R$ 200 milhões aos cofres públicos, segundo a Folha Online de 03/04/09.

Flamenguistas de coração e atletas do clube não fiquem tristes, pois Semp Toshiba, Oi e Nestlé já se interessam em patrocinar o clube com maior número de torcedores no Brasil, pelo menos no futebol.

O Flamengo não é só um clube de futebol importante, mas também investe em basquete (1º lugar na classificação geral da NBB), natação, ginástica olímpica, judô, futsal, vôlei, remo e outros esportes.

Espero que o Flamengo administre melhor os seus negócios para que um dia não tenhamos que falar de sua falência.

Para Petrobras resta agora, no futebol, o patrocínio com o River Plate da Argentina.

Não Pertube!

2009-03-31T19:37:00.006-03:00

Se você está cansado de receber ofertas de serviços ou produtos que na maioria das vezes não lhe interessam, você pode agora cadastrar o seu número de telefone móvel ou fixo, do Estado de São Paulo, no "Cadastro para Bloqueio do Recebimento de Ligações de Telemarketing" (conforme Lei 13.226/08, regulamentada pelo Decreto Estadual 53.921/08) no site do Procon-SP (http://www.procon.sp.gov.br/BloqueioTelef/). O número de telefone só pode ser cadastrado por seu titular.

As empresas tem 30 dias para inserirem o número cadastrado em seu banco de dados, consultando-os no site do Procon mediante cadastro e não mais utilizarem este meio para a venda de seus serviços ou produtos. Mas lembre-se que as empresas filantrópicas continuam podendo utilizar do telemarketing, além da empresas autorizadas por escrito. A lei também deve ser respeitada por empresas de outros Estados. Caso a empresa desrespeite este direito, ela pode ser denunciada no Procon-SP através do mesmo site.

Migalhas de Charles Chaplin

2009-03-08T20:35:00.001-03:00

"A coisa mais injusta sobre a vida é a maneira como ela termina.

Eu acho que o verdadeiro ciclo da vida está todo de trás para frente.

Nós deveríamos morrer primeiro, nos livrar logo disso.

Daí viver num asilo, até ser chutado para fora de lá por estar muito novo.

Ganhar um relógio de ouro e ir trabalhar.

Então você trabalha 40 anos até ficar novo o bastante para poder aproveitar sua aposentadoria. Aí você curte tudo, bebe bastante álcool, faz festas e se prepara para faculdade.

Você vai pro colégio, tem várias namoradas, vira criança, não tem nenhuma responsabilidade, se torna um bebezinho de colo, volta pro útero da mãe, passa seus últimos nove meses de vida flutuando...

E termina tudo com um ótimo orgasmo!!!"

"Navio de Emigrantes" de Lasar Segall

2009-02-26T21:13:00.009-03:00

Pintura à óleo com areia sobre a tela de 1939/42, onde o autor retrata em grande proporção (230 x 275 cm) a viagem de famílias ou solitários fugindo, num navio, da guerra, fome e miséria de sua terra natal.

Nessa tela a cor marrom é predominante, uma cor que transmite tristeza e sofrimento. Vemos crianças e adultos doentes, cansados e tristes que enfatizam esses sentimentos. Destaco a mulher com seu filho, no canto esquerdo inferior da tela, provavelmente viúva.

A tela nos dá uma perspectiva de um mar sem fim, como se o local de destino estivesse muito distante. Apesar das condições precárias de viagem, eis que há um jovem que toca o seu violão para passar o tempo.

Essa obra é grandiosa em tamanho e em sentimento, pois retrata como muitos fugiram de uma Europa em plena guerra e sem saber ao certo o que encontrariam no fim dessa viagem. Em seus rostos, o sofrimento de deixar para trás uma vida inacabada e tentar recomeçá-la novamente em outro lugar.

Sobre o autor

Lasar Segall nasceu em 1891 em Vilna, atual capital da Lituânia numa família de judeus. Em 1906, ele foi para Berlim estudar na Academia de Belas Artes, mas quatro anos depois, ele foi morar em Desden, centro da vanguarda do expressionismo.

Em 1913, ele veio a São Paulo e Campinas expor suas obras de arte. Estas exposições são consideradas as primeiras exposições de arte moderna no Brasil.

Em 1923, ele se mudou para São Paulo, se naturalizando brasileiro quatro anos depois. Fundou com Mário de Andrade e Tarsila do Amaral a Sociedade Pró Arte Moderna.

Ele morreu em 1957 em sua casa em São Paulo, que hoje é o Museu Lasar Segall na Vila Mariana (Rua Berta, 111).

A denúncia da fome, da miséria e da injustiça social está presente na maior parte de suas obras: pintura, escultura, gravura e desenho.

Penélope Cruz e o Oscar 2009

2009-02-23T21:10:00.012-03:00

www.oscar.com

Penélope Cruz é a primeira espanhola a receber a estatueta do Oscar. Ela recebeu na noite de ontem o prêmio de melhor atriz coadjuvante por "Vicky, Cristina, Barcelona" de Woody Allen.

Ela já merecia ter recebido no ano passado por "Volver" de Pedro Almodóvar, representando Raimunda, filha de uma mulher supostamente morta, mas que volta para se reconciliar com a filha. Em "Vicky, Cristina, Barcelona", ela é Maria Elena, ex-mulher de Juan Antonio (Javier Bardem), pintor que se envolve com Cristina (Scarlett Johansson) e Vicky (Rebecca Hall).

Penélope Cruz mesmo com um papel coadjuvante neste filme, aparecendo somente a partir do meio do filme, toma conta da história com uma personagem desvairada e neurótica, mas sincera.

Já era a hora da valorização desse talento e beleza hispânica.

A Criptonita vence mais uma vez...

2009-02-16T22:27:00.003-03:00

A Criptonita do Knicks vence o Super-Pivô do Magic na disputa de enterradas do All-Stars Games 2009. Nate Robinson de 1,75m salta sobre Dwight Howard de 2,11m e vence pela segunda vez.

"Tarantino's Mind" de Selton Mello

2009-02-06T21:31:00.006-02:00

Cálculo Eleitoral

2009-02-01T13:56:00.002-02:00

Com as últimas eleições para Prefeito e Vereadores e com a posse dos respectivos eleitos há exatamente um mês, surge em alguns a pergunta: por que o meu vereador preferido não se elegeu ou por que o partido político que eu mais me identifico elegeu poucos ou nenhum candidato?

A resposta é simples: isto está relacionado com o cálculo eleitoral (quociente eleitoral e quociente partidário), mas a explicação é mais complicada...

Primeiramente, entendamos o que são estes quocientes. O quociente eleitoral é o reultado da divisão da quantidade de votos válidos (votos efetivos, com exceção dos votos brancos e nulos) pela quantidade de vagas na Câmara. O quociente partidário é o resultado da divisão entre os votos que cada partido ou coligação recebeu e o quociente eleitoral.

Em São Bernardo do Campo (SP), o quociente eleitoral nas eleições de 2008 foi 19904 (409375 votos válidos por 21 cadeiras). Para que o partido ou a coligação partidária elegesse um vereador é necessário que ele tivesse recebido, no mínimo, 19904 votos (nominais ou de legenda). Nesse caso, o candidato mais votado do partido ou da coligação estaria eleito. Se o partido ou coligação recebesse o doblo ou o triplo do quociente eleitoral teria direito a duas ou três cadeiras, respectivamente.

Por vezes, nem todas as cadeiras da Câmara são preenchidas, por isso se faz um novo cáculo. Dividi-se a quantidade de votos recebidos pelo partido ou coligação pelo número de cadeiras adquiridas e soma-se um; o partido ou a coligação que obtiver o maior valor tem o direito a vaga restante. Esse cálculo é repetido até que todas as cadeiras sejam preenchidas.

É um cálculo complicado, mas justo. Ele evita a hegemonia de um ou dois partidos mais expressivos na Câmara dos Vereadores. Injusto sim, é a falta de uma plataforma ideológica e a incoerência dos partidos políticos, pois poucos declaram claramente os seus interesses e objetivos e quando o fazem, não agem com coerência. Mais desolador, é reconhecer que poucos partidos possuem uma plataforma partidária clara e fundamentada, forçando o eleitor a votar em candidatos simplesmente famosos e carismáticos.

Plataforma eleitoral deve marchar ao lado da plataforma partidária e não onde lhe pareça mais conveniente, sujeitando-se a contrariar a sua própria história.

“Ventos da Liberdade” de Ken Loach

2009-01-31T10:23:00.003-02:00

Faz algum tempo que assisti a esse filme, mas ainda vale comentá-lo...

Mais um filme político de Ken Loach, não no sentido excessivo da temática, mas no sentido das perspectivas sobre o tema. Nesse filme ele nos mostra a luta pela independência da Irlanda sob domínio dos ingleses, focando jovens integrantes do Grupo Revolucionário Irlandês (IRA) nos últimos anos da década de 1910. Um filme que consegue equilibrar os sentimentos e os pensamentos, o emocional e a razão das personagens, sobretudo de dois irmãos que discutem sobre a luta pela independência e pela liberdade.

Saí do filme fazendo-me algumas perguntas. Qual o limite entre uma convicção racional e tolerante e uma convicção submissa e intransigente? Como um processo revolucionário consegue, ao derrubar o status quo, transformar-se numa nova organização governamental, sem cometer os mesmos erros do regime deposto? Existe mais de uma forma de liberdade? Qual o limite da minha liberdade, considerando que o outro também tem a sua liberdade individual? E ainda, onde se encontram e onde se distanciam a liberdade individual e a liberdade coletiva?

O título dado ao filme no Brasil, “Ventos da Liberdade”, dá a ideia de vários pontos de vistas sobre essa liberdade que todos defendem e muitos lutam para obtê-la, mas cada um a sua maneira. Já o título original (“The Wind that Shakes the Barley”) refere-se a uma música de Robert Dwyer Joyce.

Não é possível assisti-lo sem se lembrar da ocupação anglo-americana no Iraque há quase seis anos. Onde as palavras democracia e liberdade sobressaltam no discurso dos ocupadores. Mas o que se lê nas entrelinhas desse discurso são motivos econômicos (o petróleo ainda é uma fonte essencial para mover o capitalismo contemporâneo) e políticos (repressão a grupos islâmicos fundamentalistas, considerados – por eles - inimigos do Ocidente), além do Oriente Médio ser uma área estratégica (centro do mapa-múndi, tão próximo da União Européia como da China). Portanto, levanto, ainda, outras questões. A democracia e a liberdade devem ser impostas por forças exteriores ou alcançadas por seus próprios futuros beneficiados? A democracia é melhor expressão da liberdade? E se há uma receita para conquistá-las?

Esse é mais um filme de Ken Loach que deve ser assistido e discutido...

Fidelidade Partidária

2009-01-30T22:41:00.005-02:00

Segundo a Folha Online de 28/01/2009, o pedido impetrado por Luiz Antônio Fleury Filho (PTB-SP) para ser empossado como deputado na Câmara na vaga aberta pela saída de Frank Aguiar do mesmo partido foi negada pelo STF.

Com a eleição em 2008 para vice-prefeito de São Bernardo do Campo (SP), Frank Aguiar deixou a vaga de deputado federal para seu 1º suplente, Benedito Alves Ferreira, conhecido como Roberto de Jesus (PTB-SP), que já tomou posse.

Fleury alega que Roberto de Jesus desfiliou-se do PTB e filiou-se ao PRB para disputa de uma vaga de vereador em Campinas (SP) na última eleição. Com sua derrota em Campinas e a vitória de Frank Aguiar em São Bernardo, Roberto de Jesus retornou ao partido e assumiu a vaga em questão. Com base na resolução do TSE (27/03/2007) de que a vaga pertence ao partido e não ao candidato, Fleury tentou, mas não conseguiu a vaga. Primeiramente, recebeu o não de Carlos Ayres Britto (TSE) e agora recebe o não de Gilmar Mendes (STF).

Defendo a fidelidade partidária, mesmo sabendo que a maioria do eleitores votem no candidato. Pois é o partido que, por vezes, elege o candidato com seus votos de legenda e os votos de outros candidatos do partido e sem esses votos jamais conseguiria um cargo público eletivo. Entretanto, não concordo com o troca-troca de partido que alguns políticos fazem como e quando querem. Lembrando que desde 25 de Outubro de 2007 o político pode perder o seu mandado por infidelidade partidária, segundo resolução do TSE.

A promiscuidade partidária deve ser banida para que a democracia seja mais límpida!

Henri Cartier-Bresson

2009-01-27T22:20:00.007-02:00

França, Paris. Atrás da Estação Saint-Lazare. 1932.

França, Hyères. Departamento Vaz. 1932.

Para ver mais fotos do artista, clique aqui.

"Teatro para Alguém"

2008-12-28T21:38:00.013-02:00

Foto: Cacá Bernardes. Atores/Técnicos: Renata Jesion, Zemanuel Piñero e Marcelo Poveda.

Esse é o primeiro teatro virtual do Brasil, idealizado por Renata Jesion, onde o espectador é convidado a assistir às peças através do site: http://www.teatroparaalguem.com.br/.

Segundo Renata Jesion, a idéia surgiu quando ela resolveu transformar a sala de estar de sua casa em um palco de teatro, onde o espectador poderia assistir às peças através da Internet, sem sair de casa, sem filas, sem congestionamentos e gratuitamente.

A casa-teatro é dividida em cômodos onde podemos escolher a peça a ser assistida, ler informações sobre o projeto, deixar um recado e até mesmo partilhar das memórias dos artistas através de textos e fotos.

Na Grande Sala temos a “Miniemsérie” que apresenta “Corpo-Estranho” de Lourenço Mutarelli em 16 episódios. Todas as Quartas-feiras às 22 horas é apresentado um episódio que fica no ar por uma semana. O 1º episódio foi ao ar dia 03/12/08, mas é possível assistir aos primeiros episódios no Porão da casa.

Na Sala de E-Star temos a “Miniemcena” que apresenta quinzenalmente uma mini-peça ao vivo às Sextas-feiras a partir das 22 horas. Ela ainda é apresentada nos quinze dias após a primeira apresentação, mas não mais ao vivo, até entrar no ar uma nova peça. Depois a peça poderá ser vista no Porão da casa.

No Sótão temos o “Teatro” que mensalmente apresenta uma peça dividida em atos de 10 minutos. O 1º ato vai ao ar às Quintas-feiras a partir das 22 horas e os atos seguintes nos dias subseqüentes. Mas todos os atos poderão ser assistidos no Porão da casa. A peça em cartaz neste mês é “Deve Ser do Caralho o Carnaval em Bonifácio” de Mário Bortolotto com a Cia Auto-Mecânica de Teatro.

O bom que podemos reassistir às peças quantas vezes quisermos. O mau é que, por vezes, temos que esperar dias para assistir à peça inteira.

O projeto é muito interessante porque além de proporcionar uma maior comodidade ao público, pensa na convergência das mídias (palco, vídeo, Internet) compreendendo que é importante inovar e renovar a todo instante a arte. E audacioso, pois já ouço murmúrios de críticas contra o projeto, dizendo que assistir pela Internet não é a mesma coisa que ir ao teatro e o mais importante é o clima que uma sala de teatro proporciona ao espectador. De fato, não é a mesma coisa, mas quem disse que é? O “Teatro para Alguém” só é uma nova forma de apresentação de uma peça de teatro. E quem disse que devemos deixar de ir ao teatro? Eu aproveitarei as duas formas de apresentação, pois a arte vive de idéias variadas e incompletas.

Infelizmente, esse não é um teatro para todos, pois é necessário que o espectador tenha um computador e uma boa conexão de Internet, mas é um teatro para alguém que goste de teatro, comodidade e inovação.

“Queime depois de ler” de Joel e Ethan Coen

2008-12-27T09:23:00.005-02:00

Mais uma vez os irmãos Coen mostram a sua visão sarcástica sobre a sociedade norte-americana, repetindo o que fizeram em “Arizona, nunca mais” (1987), “Fargo” (1996) e “Onde os fracos não têm vez” (2007), mas “Queime depois de ler” (2008) tem uma diferença, se passa no leste dos EUA e por isso as personagens não têm o sotaque carregado, texano, tão marcante nos outros filmes.

O filme nos mostra um analista da CIA, Osbourne Cox (John Malkovich), demitido, com um casamento em crise e decidido a escrever suas memórias. Uma funcionária de uma academia de ginástica, Linda Litzke (Frances McDormand), preocupada em fazer três ou quatro cirurgias plásticas e arrumar um namorado através de uma agência de relacionamento. Um professor da academia, Chad Feldheimer (Brad Pitt), amigo de Linda e que só ouvi música em seus fones de ouvido e masca chiclete. Um investigador federal, Harry Pfarrer (George Clooney), obcecado por mulheres e que sempre pratica corrida após transar com suas amantes. E uma médica, Katie Cox (Tilda Swinton), esposa de Osbourne Cox que não aceita a sua demissão e o trai com Harry.

As personagens se encontram quando um CD, com as memórias de Cox, cai nas mãos de Linda e Chad, através do faxineiro da academia que o encontrou caído no chão e eles resolvem chantagear o autor para trocar o CD por dinheiro, crendo que as informações nele contidas são ultra-secretas; vale ressaltar que a idéia é de Linda, só preocupada em conseguir dinheiro para suas cirurgias plásticas, pois Chad é um jovem que não pensa, só ouvi música e as idéias da amiga; e nos relacionamentos amorosos simultâneos que Harry tem com Katie Cox e com Linda Litzke.

Destaco três cenas: a primeira, quando Linda e Chad levam o CD à Embaixada da Rússia, pensando em obter algum benefício com ele, a segunda, onde Chad entra na casa de Cox para procurar mais informações confidenciais e vê Harry entrando na casa. E claro, o final que não poderia ser diferente, violento e sarcástico.

Nessa trama, percebemos uma CIA burocrática, onde eles não sabem de tudo, como nós pensamos; percebemos a busca incessante pela beleza, deixando de lado meios escrupulosos e suas possíveis conseqüências; e por fim, percebemos a paranóia norte-americana de ser vigiado e mesmo perseguido, sem estar de fato.

Destaco ainda as atuações de Frances McDormand (personagem pretensiosa e bem-humorada), John Malkovich (personagem sério e violento), Brad Pitt (personagem hilário e idiota) e George Clooney (personagem sedutor e paranóico).

Talvez esse filme não chegue ao nível de “Fargo”, mas com certeza também é uma grande obra dos irmãos Coen.

Migalhas fotografadas II

2008-12-26T11:26:00.010-02:00

Visita fotográfica à Av. Paulista - São Paulo em 16/12/2008.

Tristes Migalhas

2008-12-19T22:07:00.004-02:00

"Poema" por Cazuza

Eu hoje tive um pesadelo
E levantei atento, a tempo
Eu acordei com medo
E procurei no escuro
Alguém com o seu carinho
E lembrei de um tempo

Porque o passado me traz uma lembrança
De um tempo que eu era ainda criança
E o medo era motivo de choro
Desculpa pra um abraço, um consolo

Hoje eu acordei com medo
Mas não chorei nem reclamei abrigo
Do escuro, eu via o infinito
Sem presente, passado ou futuro
Senti um abraço forte, já não era medo
Era uma coisa sua que ficou em mim
E que não tem fim

De repente, a gente vê que perdeu
Ou está perdendo alguma coisa
Morna e ingênua que vai ficando no caminho
Que é escuro e frio, mas também bonito porque é iluminado
Pela beleza do que aconteceu há minutos ou anos atrás

À memória de minha avó Maria!

"Razão de ser"

2008-12-14T21:40:00.002-02:00

Escrevo. E pronto.
Escrevo porque preciso,
Preciso porque estou tonto.
Ninguém tem nada com isso.
Escrevo porque amanhece,
E as estrelas lá no céu
Lembram letras no papel,
Quando o poema me anoitece.
A aranha tece teias.
O peixe beija e o morde o que vê.
Eu escrevo apenas.
Tem de ter por quê?

Por Paulo Leminski

“Amor à tarde” de Eric Rohmer

2008-12-14T21:14:00.003-02:00

O amor muda após alguns anos de casamento? Um homem (ou mulher) pode amar mais de uma mulher (ou homem) ao mesmo tempo? E qual o limite entre traição e amor? Estas são somente algumas questões que podemos extrair do último filme de "Seis contos morais": "Amor à tarde" (1972) de Eric Rohmer.

Frédéric (Bernard Verley) e Hélène (Françoise Verley) formam um casal de classe média com um filho e outro para nascer, ele sócio de uma companhia de seguros e ela, estudante preparando sua tese. Quase não saem juntos, vivem suas vidas quase separadas uma da outra, por causa de seus trabalhos, mas quando estão juntos se amam como grandes amantes, gostam de estar juntos em casa, gostam de ler juntos, por exemplo. O filme foca mais a vida e pensamentos de Frédéric. Ele adora andar pelas ruas de Paris, adora admirar as parisienses que nunca viu antes e sonhar com cada uma delas, conquistando-as. Mas esses desejos de conquista não passam de pensamentos, pois ele mesmo afirma que ama sua esposa e não trairia a sua confiança; ele, além disso, demonstra todo carinho que tem pela esposa quando está com ela. Desejar outra mulher (ou homem) já é traição ou só é um prazer inocente (sem intenção de praticar tal desejo)?
Numa tarde, em seu escritório, Frédéric recebe uma ex-namorada de um velho amigo, Chloé (Zouzou), uma mulher que não quer se casar, tampouco amar. Será que conseguimos controlar tal sentimento? Essas visitas se tornam freqüentes todas as tardes. Mas de repente, ela some e ele percebe uma mistura de indignação e saudade dentro de si; ela retorna de uma viagem e Frédéric torna a se encontrar com Chloé. Estaria ele apaixonado por Chloé, estaria ele traindo a sua amada Hélène?

Ao falar desse filme, lembro-me de “O homem que amava as mulheres” (1977) de François Truffaut. O personagem principal é Bertrand Morane (Charles Denner) que amava todas as mulheres, ou melhor, as pernas delas; na primeira cena ele aparece morto rodeado por mulheres que foram suas amantes. É possível um homem amar todas as mulheres ao mesmo tempo? Vejo em Bertrand Morane, não um machista ou amante vulgar, mas um amante do sexo oposto. Ele valorizava a mulher, independente da sua idade, da sua profissão, do seu estado civil, da suas manias ou dos seus gostos. Para mim, o filme é uma grande homenagem a todas as mulheres sem exceção, pois mostra as diversas belezas que cada mulher tem.
Há uma única diferença entre Frèdéric e Bertrand: um realiza os seus desejos na imaginação e o outro as realiza na prática. Mas ambos buscam o mais belo na mulher, a sua essência feminina.

São nos pensamentos de Frédéric, em suas conversas com Chloé e finalmente na última conversa com sua esposa que permeiam as questões morais que o filme se propõe.

As “migalhas de amor” são as mais deliciosas e instigantes, mas também são amargas e penosas!

Carlitos e seus pães

2008-11-30T00:40:00.006-02:00

Uma das cenas marcantes na filmografia de Charles Chaplin, é a cena da dança dos pães em "Em busca do Ouro" (1925).

Palmas para os pães e para Chaplin!

Migalhas no Bar

2008-11-29T23:55:00.005-02:00

Um bêbado chega no bar e diz:

- O Seu Luiz?

A atendente pede para ele esperar.

Seu Luiz se aproxima do balcão.

- Vim trazer o cheque. - diz o bêbado.

- Tá!

- O Sr. pode fazer um recibo?

- Não precisa, já tá pago! - diz ironicamente o dono do bar.

- Não! É só um recibo pra eu levar pra casa...

- Qual é o seu nome?

- Cléber.

Enquanto Seu Luiz rascunha um recibo..

- Eu vou ali comprar uma cerveja e já volto!

Cléber volta com uma lata de cerveja aberta. E Seu Luiz entrega o recibo.

- Leva lá!

- Tá!

Perguntas de um trabalhador que lê

2008-11-29T23:36:00.004-02:00

"Quem construiu a Tebas de sete portas?
Nos livros estão nomes de reis.
Arrastaram eles os blocos de pedra?
E a Babilôna várias vezes destruída,
Quem a reconstruiu tantas vezes? Em que casas
Da Lima dourada moravam os construtores?
Para onde foram os pedreiros, na noite em que a Muralha da China ficou pronta?
A grande Roma está cheia de arcos de triunfo.
Quem os ergueu? Sobre quem
Triufaram os Césares? A decantada Bizâncio
Tinha somente palácios para seus habitantes? Mesmo na lendária Atlântida
Os que se afogavam gritaram por seus escravos
Na noite em que o mar a tragou.

O jovem Alexandre conquistou a Índia.
Sozinho?
César bateu os galeuses.
Não levava sequer um cozinheiro?
Filipe da Espanha chorou, quando sua Armada
Naufragou. Ninguém mais chorou?
Frederico II venceu a Guerra dos Sete Anos.
Quem venceu além dele?

Cada página uma vitória.
Quem cozinhava o banquete?
A cada dez anos um grande homem.
Quem pagava a conta?

Tantas histórias.
Tantas questões."

Por Bertolt Brecht

Migalhas de chocolate

2008-11-24T22:37:00.003-02:00

Esta é uma das minhas propagandas preferidas e inesquecíveis...

Por W/Brasil

Buster Keaton: sem rir, nos faz rir

2008-11-23T20:48:00.009-02:00

Buster Keaton é um dos grandes cineastas-comediantes do cinema. Com seus filmes mudos mostrava um personagem acrobata, carismático e que nunca ria. Ele recebeu o apelido, quando ainda era criança, de Buster (destruidor, demolidor) porque era um "trapalhão" e nunca se machucava nos tombos que levava quando trabalhava em um circo com seu pai. Seu nome verdadeiro é Joseph Francis Keaton, nasceu em 04/10/1895 e morreu em 01/02/1966, nos Estados Unidos.

Eu tive somente duas oportunidades para assistir Buster Keaton na telona, oportunidades que não dispensei. O primeiro filme foi "O homem das novidades" (Cameraman - 1928) e depois "A General" (The General - 1927).

"O homem das novidades" (dirigido por Edward Sedgwick) mostra a história de um jovem fotógrafo, Luke Shannon (Buster Keaton), que procura um emprego no Cinejornal da MGM, onde conhece a linda secretária Sally Richards (Marcelina Day), mas descobre que só há emprego para cinegrafista, então ele aceita esta empreitada para se aproximar da sua paixão, Sally. A partir desse momento, ele entrará em várias confusões seja com sua câmera buscando um grande "furo" de reportagem ou para se aproximar de Sally. Destaco duas cenas: a briga no bairro chinês, onde ele consegue filmá-la no meio de murros e pontapés e a briga dentro de um provador de roupas, que no meio de agarrões e roupas se tem a cena mais engraçada do filme. O filme é uma homenagem a todos os cinegrafistas da época que enfrentavam, muitas vezes, grandes desafios para filmá-las.

"A General", dirigido pelo próprio Buster Keaton junto com Clyde Bruckman, tem, além da magnífica atuação de Keaton, a sua direção; Keaton mostra, com a ajuda de Bruckman, uma grande eficiência na posição de câmera e enquadramento das cenas, dando uma maior vivacidade às suas histórias, muitas vezes cômicas. O filme mostra o amor do maquinista Johnny Gray (Buster Keaton), por sua locomotiva (a General) e por sua noiva Annabelle Lee (Marion Mack) durante a Guerra de Secessão. Johnny Gray tenta se alistar nas tropas sulistas, por causa da condição imposta por sua noiva para casar-se com ele, mas não consegue. Mesmo sem se alistar, participa da guerra, tentando recuperar a sua amada "General" roubada e também salvar a sua, também amada, Annabelle, presa pelos nortistas. Com amor, coragem e atrapalhadas, Johnny Gray enfrentará as tropas do Norte. Destaco a coragem e precisão (tanto na atuação como na direção) na cena que ele se desloca para frente da locomotiva e tira dois dormentes que estavam sobre os trilhos e também a sua impaciência com a inocência da sua noiva, proporcionando as melhores risadas do filme. "A General" é uma crítica à intolerância da guerra e suas consequências.

Muitos comparam Buster Keaton ao extraordinário Charles Chaplin; em minha opinião, sãos dois excelentes atores e diretores, cada um com suas particularidades; o primeiro era um humorista visual, deixando de lado o sentimentalismo, mas com uma visão de cinema, nos Estados Unidos, a frente do seu tempo (sobretudo na direção de seus filmes) e o segundo com um humor mais sentimental, mas sarcástico e crítico (pouco comum nos anos 20 e 30). Para fazer nossas considerações sobre essas duas grandes personalidades do cinema, temos a possibilidade de assisti-los atuando juntos em um mesmo filme: "Luzes da Ribalta" (Limelight - 1952) com direção de Charles Chaplin, além, claro, da grande lista de filmes que cada um atuou e dirigiu (eu não perderei as chances que surgirem para assisti-los!), mas isto deixo para outra refeição...

Migalhas fotografadas

2008-11-16T22:00:00.014-02:00

Visita fotográfica no Parque da Luz - São Paulo em 21/06/08.

São Bernardo esmigalhada!

2008-11-12T19:51:00.008-02:00

Caros batateiros! Eis nosso futuro vice-prefeito...

Ele também tem as suas migalhas para servir... Mas essas devem ser jogadas na lata de lixo não-reciclável!

"A Longa Viagem de Volta para Casa" no CCSP

2008-11-11T08:10:00.005-02:00

Recomendo essa peça que assisti há alguns meses. A peça de Eugene O'Neill é dirigida, nesta adaptação, por André Garolli com o Grupo Triptal de Teatro e se passa num bar no cais de Londres, onde amigos festejam a despedida de um deles que decide abandonar a vida de marujo e voltar para casa. Ela está em cartaz no CCSP até o dia 18/11, nas Ter, Qua e Qui às 21h. Preço: R$ 15,00. Mais informações: http://www.centrocultural.sp.gov.br/programacao_teatro.asp

"Lesados" em São Paulo

2008-11-10T20:09:00.013-02:00

Essa peça está na programação da "I Mostra Paulista de Dramaturgia Nordestina" que se realiza no CCSP e no CCBB. Essa peça de Rafael Martins com o Grupo Bagaceira de Teatro (Fortaleza - CE) nos mostra, na primeira parte, quatro personagens que se movem sincronizados por um barulho repetitivo e ensurdecedor e depois através de questionamentos e muitos silêncios procuram entender o que, para que e por que são? E quais são as respostas? Não sei... Pois também sou um lesado!

Assiti a essa peça no Domingo no CCSP e vi parte da rica arte nordestina, especialmente do teatro nordestino. E ela ainda estará em cartaz no CCBB nos próximos dias 13, 14, 15 e 16/11 no CCBB (Qui a Sab às 19:30h e Dom às 18h). Entrada franca.

A Trilogia da Guerra de Roberto Rossellini

2008-11-09T10:47:00.006-02:00

Tive a oportunidade rara de assistir a esta trilogia na tela grande em um pequeno período e por isso compartilho algumas impressões (migalhas) destes três filmes de Rossellini.

O primeiro filme é "Roma, Cidade Aberta" de 1945, dado por muitos como o marco do Neo-Realismo Italiano (que ainda influencia muitos cineastas no mundo todo), que mostra a cidade de Roma de 1944 sob muitos escombros e dominada pelos nazistas e a ação do Grupo Resistência contra a ocupação nazista com o apoio de um sacerdote. É interessante notar a presença das crianças e suas atitudes diante desta ocupação, indicando que serão os futuros cidadãos que deverão continuar a lutar pela liberdade política, cultural e econômica na Itália. Vale ressaltar a célebre cena do assassinato de Pina (Anna Magnani) pelos nazistas ao correr atrás do caminhão, onde seu noivo Francesco (Francesco Grandjacquet) era levado preso e o choro de seu filho sobre o corpo da mãe.

O segundo filme é "Paisà" de 1946, composto por seis episódios focados na ocupação norte-americana desde o sul até o norte da Itália. Gostaria de ressaltar dois episódios. O primeiro episódio, onde um soldado norte-americano e uma italiana não se entendem por causa do idioma e o segundo episódio, em que um soldado norte-americano negro e bêbado conversa com um garoto italiano astuto que lhe rouba os sapatos. Ambos podem ser entendidos como metáforas do relacionamento entre Itália e Estados Unidos. A ocupação norte-americana na Itália, no fim da Segunda Guerra Mundial, foi permeada por conflitos e disputas entre os governos e entre as sociedades, representadas, nesse filme, pelo exército norte-americano e pelos civis italianos (mulher e garoto). Outro episódio interessante é o terceiro, que mostra o encontro de um soldado norte-americano com uma mulher italiana, único episódio com uma seqüência não-linear do filme.

O terceiro filme, "Alemanha, Ano Zero" de 1947, mostra uma Berlim, pós-guerra, destruída e enterrando os seus mortos, seus habitantes se amontoando nas casas que sobraram, fazendo filas para conseguir alimentos ou negociando produtos no mercado negro. A história é centrada no filho de um pai doente, uma irmã que espera o marido da guerra e que freqüenta boates à noite e um irmão que pertencia a SS e não se apresentou ao exército norte-americano temendo ser preso. Uma cena muito interessante foi a conversa entre dois alemães, onde um disse: "Antes, éramos chamados de nacionais-socialistas e agora somos chamados de nazistas", uma questão surge: somos ou não somos pré-conceituosos ao abordar a Segunda Guerra Mundial ou o Holocausto?... Outra cena é do pequeno Edmund Koeler (Edmund Moeschke) andando pelas ruas de Berlim, sozinho e sem rumo, simbolizando um futuro alemão ainda incerto.

Essa trilogia representa uma análise sobre o fim e o pós Segunda Guerra Mundial, na visão de quem viveu nesse período e fez questão de conservar o realismo do espaço e tempo. Algo impossível quando se filma, pois tudo pode ser mudado de acordo com a posição da câmera, a trilha sonora ou as personagens que compõe a cena. Porém, esta trilogia não pode ser esquecida pelos amantes de cinema no meio de tantos filmes atuais, sobretudo norte-americanos, sobre a Segunda Guerra Mundial.

Migalhas?!

2008-11-09T00:31:00.002-02:00

Este weblog é a mesa onde as minhas migalhas serão espalhadas e assim poderão ser degustadas ou desprezadas, aceitas ou rejeitadas por cada leitor. Vejo as minhas idéias, opiniões e críticas como migalhas das minhas experiências de vida, como resultado dos diálogos, leituras, contemplações e reflexões que faço sobre o que está e o que acontece ao meu redor e suas influências e interferências no meu dia-a-dia.

Migalhas não são só restos ou sobras de algo comestível sem importância ou desnecessárias, elas também podem ser aproveitadas e até mesmo saboreadas. Quem desperdiçaria as migalhas de um crocante pão de nozes ou de um delicioso bolo de chocolate? Mas nem todas as migalhas são saborosas; algumas são secas, ásperas e insípidas, que descem como cacos de vidro pela garganta e não são facilmente digeridas.

Assim são as minhas migalhas. Ora deliciosas, ora desagradáveis. E você, leitor, pode se servir delas e apreciá-las, jogá-las no lixo ou mesmo cuspí-las.

E elas estão à mesa, é só se servir...